martes, 22 de abril de 2008

Música Renacentista.

El Renacimiento Musical es tránsito de cambio, ya que en el siglo XVI se utilizaron las técnicas de siglos anteriores y aquí es donde alcanzaron su posición más elevada, poder, gloria y perfeccionamiento. Las formas de éstas son la misa y el motete (pieza vocal religiosa) y el himno anglicano. Compositores distinguidos son Giovanni Palestrina (1525-1594), Des Prés (1440-1521), Gabrielli (1553-1612), Lasso (1532-1594), Morales (1500-1553), Guerrero (1528-1599) y Victoria (1548-1611).
En otros ámbitos destacan Vicentino (1511-1576), Gesualdo (1560-1613), Marenzio (1553-1599), Jannequin (1485-1528), Escobar (c. 1514), Juan de Encina (1469-1529) y Antonio de Cabezón (1510-1566).

Características:
Polifonía: Usada desde el siglo XII
Simplificación: Al principio del siglo XV, con las voces esforzándose por ser más suaves.

Géneros: La toccata, el preludio, el ricercar y la canzona.
Formas litúrgicas: Las misas y los motetes.

Aquí, la música religiosa y no religiosa tuvo una creciente difusión. La música no religiosa incluye cantos en formas como la frottola, la canción, el madrigal, la caccia, la canzonetta, el villancico, la villanela, la villota y la canción de laúd (instrumento surgido en esta época).

En el video: Giovanni Pierluigi da Palestrina: Alma Redemptoris Mater.